היו שתי סדרות אנימציה בשנות התשעים שהגדירו דור. הראשון היה באטמן: סדרת האנימציה, שהיא אחת התוכניות שעלתה מהפכה באמת. למעשה, הוכרז ביום באטמן, HBO מביאה גרסה חדשה ובוגרת של אותה סדרה ל- Hbomax. הסרט המצויר פורץ הדרך האחר? אקס מן. אבל נראה שדיסני+ חשב ש- HBO נמצא על משהו מכיוון שהם פשוט הודיעו, בין סדרות האנימציה של מארוול אחרות, תחיית הסדרה המונפשת בשם X-Men ’97-עם חברי צוות מקוריים!

למה דיסני+ להביא את אקס-מן ’97 סדרת האנימציה בחזרה כל כך נהדרת

קרדיט תמונה: אולפני מארוול ודיסני

סדרת האנימציה המקורית של אקס-מן לא הייתה מופע של חברים להפליא-לא במועט. לא היה זה צבי הנינג’ה המוטנטים המתבגרים, שלקחו סוג של קומיקס אפל והפכו אותו לקריקטורה החביבה שאנחנו מכירים את זה כמו. אקס-מן, מלבד לשמור עליו PG קשה, היה מופע חמור, לרוב. כמו באטמן, למופע לא הייתה שום בעיה לעבוד עם נושאים למבוגרים ואפילו אלימות. אבל במקום בו באטמן התמודד עם דרמה אנושית הרבה יותר, אקס-מן אימצה את המטאפורה של זכויות האזרח שסטן לי וג’ק קירבי התנדנדו לקומיקס המקורי שלהם. העונה הראשונה החלה בכך שממשלת ארה”ב לקחה את החיה כאסיר פוליטי. היו הפגנות, מחאות, מהומות ועוד. הרבה מהסצינות הללו שיקפו אירועים בעולם האמיתי, כמו מהומות לה.

איקס

Mario Kart DLC Rush.mp4

0 שניות של 12 דקות, 40 שניות

לחיות
00:00
12:40
12:40

היום, טרולי ימין היו מכנים את המופע “תעמולה מההמון הליברלי המתעורר” או משהו כזה. לא חשוב ש- X-Men היה תמיד מטאפורה פוליטית. וזו הסיבה לכך שדיסני+ להחיות את סדרת האנימציה כ- X-Men ’97 היא הטובה ביותר להיום. העובדה שיש עדיין אנשים שרואים כל מסר של שוויון כתעמולה מעידה על כך שאנו זקוקים ל- X-Men שלנו כדי להראות לילדים איך העולם עובד.

ואולי הטרולים האלה צודקים. אחרי הכל, כמעט כולם בשנות הקומיקס נקראו SJWS (בבקשה, המשך לקרוא לנו לוחמים) וכולנו ראינו את אקס-מן כילד.

האם אתה נלהב עבור דיסני+ להופיע לראשונה ב- X-Men ’97, בהתחלה דור חדש של SJW? אנחנו!
(תמונה מוצגת: צוות האנימציה של פוקס שנות הקומיקס)

פוסט זה מוגש תחת:

דגשי דף הבית, מדגישים,
ראיונות וטורים

לא טבעי מס ‘1

היוצר האיטלקי מירקה אנדולפו ידוע בעבודתה על וונדר וומן, DC Comics Comicsells, הארלי קווין ועוד. כעת, היא מביאה לארה”ב את הסדרה בבעלות היוצרים שלה, לא טבעית, מ- Image Comics. לסלי היא נערת חזיר שגרה תחת ממשלה טוטליטרית – כזו שמענישה עבריינים על כל דבר שנחשב לא טבעי. והחלומות שלה עשויים פשוט להכניס אותה לכל מיני בעיות. אנדולפו משתף יותר על הסדרה עם רוג’ר אש של ווסטפילד.

ווסטפילד: איך נוצר לא טבעי?

מירקה אנדולפו: לא טבעי נולד “בשביל הכיף”. זה תמיד קורה לי עם הפרויקטים האישיים שלי כיוצר: אני מתחיל לעבוד עליהם במהלך ההפסקות שלי בין דפים אחרים, וזה בגלל שאני צריך לעשות משהו שהוא לגמרי שלי. אני מתחיל ברעיון שהייתי רוצה לראות מפותח או כמו במקרה הזה, עם דמות שאני נהנה לצייר …

לסלי, הדמות הראשית, נולדה עם המון איורים, רישומים ופינופיה שנהנתי לעשות בזמני הפנוי. ואז, הסיפור הגיע, הרקע והכל …

ווסטפילד: מדוע החלטת להכין את הדמויות לבעלי חיים?

אנדולפו: כמו שאמרתי, כשציירתי את לסלי בפעם הראשונה, לא ידעתי שהיא עתידה להפוך לדמות הראשית של ספר הקומיקס החדש שלי. בדרך כלל, בתרבות שלנו, חזירים קשורים למשהו “לא טוב” ו”מלוכלך “, ולכן רציתי ליצור חזירה יפהפייה. סוג של אתגר יצירתי עם עצמי. ותמיד אהבתי ניגודים. ואז החלטתי להעביר אותה לעולם עם הרבה בעלי חיים אנושיים אחרים כמוה. באופן כללי, בקומיקס שלי, נדיר שהגיבורים הם אנושיים (בקומיקס האחר שלי, סקרו/פרופנו, שלא פורסם בארה”ב, הדמויות הראשיות הן מלאך ושטן …). לא הייתי מסוגל להסביר מדוע, אבל אני מרגיש טוב יותר לספר לדברים אנושיים אם הגיבורים אינם בני אדם.

תצוגה מקדימה מס ‘1 לא טבעית עמוד 1

ווסטפילד: מה הקוראים יכולים לצפות בספר ומי מהן מהדמויות שהם יפגשו?

אנדולפו: במוחי, היקום של לא טבעי שונה, אך קרוב מאוד לשלנו, בהיבטים מסוימים. למשל: העיר בה גרים לסלי וחבריה נקראת “ניו רוארק.” קווי דמיון והבדלים. ניגודים. בכוונותיי, הדמיון צריך להיות מעניין להבין את התפאורה, ואילו ההבדלים טובים להפוך את כל הסיפור למסתורי ומעניין יותר. אני חושב שהחלק החשוב ביותר בסיפור הם הדמויות: אני רואה בהן אנשים אמיתיים, בשלוש מאות וששים מעלות. אז אני מקווה שהקוראים יעשו את אותו הדבר. לסלי היא כמוני, ואנשים רבים אחרים בכל העולם: ילדה ביישנית, מופנמת, מבוית, מפחדת. וחבריה הטובים ביותר, טריש ודרק, הם כמו החברים שמישהו יכול היה להיות להם, עם היבטים חיוביים ושליליים.

תצוגה מקדימה מס ‘1 לא טבעית עמוד 2

ווסטפילד: עולם הלא טבעי מרגיש אמיתי מאוד. כמה פיתוח עשית עבור הסיפור לפני שהתחלת?

אנדולפו: הגיליון הראשון של לא טבעי פורסם באיטליה לפני שנתיים וחצי, אך לפני תאריך השחרור עבדתי על זה במשך חודשים רבים. הכל התחיל בקיץ (בשנת 2015): עבדתי על ספר קומיקס אמריקאי ובזמן הפנוי התחלתי לחשוב על הסיפור. התחלתי לעבוד על כמה פריסות, והסיפור היה ארוטי יותר. בזמן שעבדתי על זה, לא הייתי בטוח לגמרי לגבי התוצאה, במיוחד עבור הצד הארוטי (אני בדרך כלל אוהב להוסיף כמה צדדים סקסיים בקומיקס שלי), אז עזבתי את הספר בו ציירתי את הפריסות במשך כמה שבועות. ואז התחלתי מחדש, לקחתי את מה שעשיתי מהגרסה הקודמת, והשארתי את מה שלא היה לי כל כך טוב. התחלתי לעבוד עם העורכים האיטלקים שלי (דייגו מלרה ומרקו ריקומפנסה), ובעזרת החבר שלי, דייוויד קאצ’י, שהוא גם תסריטאי, ותמיד היה עזרה עבורי.

ווסטפילד: הסיפור מתמודד עם כמה סוגיות מורכבות, אך הוא מעולם לא הרגיש מטיף. איך אתה מכהן באיזון בין סוגיות לסיפור?

אנדולפו: תודה רבה, אני שמח ששמת לב לזה, כי זה היה דבר חשוב עבורי. לא רציתי לעשות ספר קומיקס “חינוכי” ולא לספר סיפור יומרני. וזה היה מסוכן, בהתחשב עד כמה חשובים הנושאים חשובים ומעדינים. הכוונה שלי הייתה ליצור הרפתקה שיכולה לבדר ולעורר רגשות חזקים, קודם כל, עם תעלומות ולבסוף, מסר טוב. זה מה שאני מקווה שעשיתי.

תצוגה מקדימה מס ‘1 לא טבעית עמוד 3

ווסטפילד: לא טבעי פורסם במקור באיטלקית. מה אתה יכול לספר לנו על תהליך התרגום?

אנדולפו: תהליך התרגום לא היה כל כך קל, למען האמת … אבל אני לגמרי שמח על זה. בהתחלה היה לנו תרגום של מתרגם איטלקי, אבל כמובן שזה לא הספיק: היינו צריכים רמקולים אמריקאים, עם גישה טובה לכתיבה. אז, עם החבר’ה של האולפן בו אני עובד (סטודיו של ארנסיה, שהיה מעורב בכל האריזה של המהדורה האמריקאית) והמפרסם האיטלקי שלי (PANini), מצאנו את הפיתרון הנכון. האנגלית שלי נוראית, אבל כשאני קורא את ה- PDF האנגלי של לא טבעי, ובכן, הרגשתי כמו “אוו, זה קומיקס אמריקאי! יש!” אני די בטוח שבזכות העבודה שנעשתה במהלך התרגום, המהדורה האמריקאית טובה אפילו יותר מזו המקורית עכשיו.

ווסטפילד: הצביעה, במיוחד ברצפי החלומות, ממש תפסו את עיניי. עד כמה חשוב לך השימוש בצבע?

אנדולפו: בשבילי זה יותר מחשוב. קחו בחשבון שלפני שהפכתי לאמן קומיקס, עבדתי במשך כמה שנים כקולוריסט (התחלתי כשהייתי בן 19 והמשכתי עד שהייתי בן 24, כשהיה לי הזדמנות לעבוד כאמן). אז אני הייתי צבעוני מקצועי יותר שנים מאשר אמן מקצועי. כשאני עובד על דפים לשוק האמריקני, אין לי סיכוי (בגלל מועדים …) לצבוע דפים בעצמי, אבל בפרויקטים האישיים שלי, אני רוצה לעשות את זה. אני חושב שהצבעים הם עצמם חלק מיצירות האמנות. בדפים שלי עבור מפרסמים אמריקאים תמיד היו לי צבעונים טובים וטובים מאוד, אבל אם אוכל לעבוד על זה בעצמי, אני אוהב את התוצאה כי זו “מגע אישי”. ב- Natural, יכולתי לעבוד על צבעים, אבל זה רק בזכות העוזרים שלי בסטודיו של ארנסיה שהיה לי מספיק זמן לעשות את זה! קשה לעבוד על פרויקטים שונים בו זמנית, ולצבוע פרויקט שכתבתי וציירתי … ובכן, זה קשה יותר … אבל אני מאוד עקשן (כמו לסלי!), ואני מעדיף להקריב את הזמן הפנוי הקטן שלי … אבל אני אני מרוצה מזה!

כיסוי לא טבעי מס ‘1 מילו מנארה

ווסטפילד: יש הערות סגירה?

אנדולפו: אני רוצה להודות לך על הראיון, ועל תשומת הלב שאתה מקדיש לא טבעי. זה סוג של חלום, ואני עדיין לא מאמין שאינו טבעי מגיע לאמריקה, עם קומיקס דימוי … לסלי היא סוג של בת, בעיניי, ואני לא יכול לחכות לראות איך הקוראים האמריקאים יקבלו אותה.

פוסט זה מוגש תחת:

דגשי דף הבית, מדגישים,
ראיונות וטורים

המלכה הפעם והעתיד מספר 1

DJ. קירקבריד הוא כותב המפץ הגדול יותר והמפץ הגדול ביותר. אדם פ. קנב הוא כותב הפגיון האומנות: חמישים שנה אחר כך. יחד הם כתבו את סדרת אמיליה קול ולעולם לא נגמרו. עכשיו הם מקיימים מחדש עם אמיליה קול ניק ברוקנשייר למלכה פעם ועתידית. הסדרה הזו של סוס כהה מביטה באגדתו של המלך ארתור באור חדש. קירקבריד וקנב אמרו לאחרונה לרוג’ר אש של ווסטפילד יותר על הסדרה הקרובה הזו.

ווסטפילד: מה הייתה בראשית המלכה פעם והעתיד?

DJ. קירקבריד: אדם, ניק ואני עטפנו את אמיליה קול אבל לא רצינו להפסיק לעבוד יחד. מבחינה אמנותית, ניק רצה למתוח מעבר למלכודות של כל הגילאים של אמיליה, כך שאדם ואני ערכנו את המבט שלנו למשהו קצת יותר משופע. כולנו אוהבים פנטזיה, אבל חשבו ללכת לכיוון אפל יותר, יותר חרבות שלמעשה נזק וקסם שהגיעו מכישופים ורונים ולא סוג של מופעי אור קסומים – שלכולם יש חוקים, אכפת לכם, אבל ההבדלים באמנותי המצגת הייתה חשובה. הקסם פחות נקי ומואר בסדרה זו. קצת יותר מסובך.

אדם פ. קנבה: כן, רצינו לנחות בתחום YA, במקום כל הגילאים בשביל זה והיינו צריכים רעיון. אנחנו עושים את זה. סוג של להבין את סוג הסיפור שאנחנו עשויים ליהנות מהם ואז לראות אם משהו בראש שלנו מתאים. וכאן התחילה שיחת הטלפון. DJ. ואני, נקפוץ לשיחה ופשוט ריף על רעיונות, נחיתה, לעתים קרובות, בשום מקום לא ממנו התחלנו, אבל תמיד במקום הקרוב ויקר לליבנו.

ווסטפילד: מה אתה יכול לספר לנו על הסדרה ומי מהן מהדמויות שנפגש?

Knave: מה שהופך את רני, המלכה שלנו, אלופת שחמט הסבירה הרבה על מי היא לנו. עדיין יש לנו כיף, אנחנו עדיין אנחנו ויש חוש הומור לדברים, אבל יש רצינות ברני שמודיעה על הטון של הספר. כמו כן, שמירה על הטאטא הגדול של המיתוס הארתוריאני, תוך שינוי חבורות של הפרטים והמטרות של זה, נותרו תמיד חשובים לסדרה. פעולה, הרפתקאות, מיתוס ומודרני היו השילוט שלנו. מחוץ לרני רצינו להקיף אותה עם אנשים שלא רק השלימו אותה אלא עשו זאת באופן שאיפשר להם להיות מבולבלים לחלוטין גם דמויות. גוון הוא קצת ראש חם לפעמים, ולנס צריך לעבוד בעצמו דברים כדי לראות לאן הוא נע ומתי. מרלין … אנחנו עדיין לא רוצים לומר הרבה על מרלין, מסיבות כה רבות.

קירקברייד: יש לנו גם כמה נבלים רציניים מאוד. המלך בצל הוא שליט תחום ה- FAE, ואלו אינן פירות נוצצות עם כנפיים חמודות שעפות סביב גינה. FAE שלנו הם יצורים מטורפים ומפחידים עבורנו – אם כי אנחנו לא נראים כל כך מקסימים ומזמינים אליהם.

ווסטפילד: כמה תכנון עשית למי שתקח את התפקידים האלה?

קירקבריד: החלטנו די הרבה מההתחלה להתרכז במה שראינו כשחקני המפתח בסיפורים המקוריים: ארתור, גווינבר, לנצלוטי ומרלין. הציוצים המודרניים שלנו היו אמורים להפוך את הדמות של ארתור לנקבה והתיישבה על שמו הקומיקס מאוד של רני ארטורוס. קיצור השמות לשניים האחרים היה קל, ואז יש לנו קצת כיף עם ההופעה על מרלין שם הוא מתיישן מעט, ובכן, אחרת.

Knave: אנחנו גם משחקים עם כמה מהטרופים הידועים של המיתוסים מבחינת מערכות יחסים ואיך כל זה עובד, וכל זה הגיע מהתפאורה המודרנית. היה הרבה הלוך ושוב מכולנו איך זה יכול לעבוד ומה כל שינוי אחד קדימה יהיה פירושו בסך הכל.

אמנות התצוגה המקדימה של המלכה פעם והעתיד

ווסטפילד: אילו אתגרים הייתם מכניסים את סיפור ארתור לעולם של היום?

Knave: אה כל כך הרבה. אתה רוצה שיהיו לך אבירים וכל זה אבל גם אין לך סוסים, אז אתה צריך תוכנית לזה (יש לנו כזה). כמו כן, ברמת בסיס, ארתור היה מלך אנגליה שהוטל בחלקו לשרטט סיעות יחד, כך שהיה צריך להסתגל. אפילו אקסקליבור נאלץ להסתגל מכיוון שאנשים לא מסתובבים עכשיו עם חרבות, מבלי שיבחינו בהם. היינו צריכים לעצור ולהסתכל על כל דבר ולמצוא דרכים לתרגם אותו ולא רק לגרום לזה לעבוד באופן כללי אלא דרך לגרום לזה לעבוד עם הסיפור שלנו כך שהכל יגדל ועוצב נכון. למרבה המזל, יש לנו ניסיון בבניית עולם בזכות אמיליה.

קירקברייד: זה היה אתגר גדול לבנות על מה שלמדנו לייצר קומיקס לאורך השנים מבלי לחזור על עצמנו. אכן עבדנו קשה על התאמת התחושה הכללית של האגדה הארתוריאנית מבלי פשוט לחדש אותה או ללכת, “זה המלך ארתור – עם טלפון סלולרי!”

ווסטפילד: איך שניכם כותבים יחד?

קירקבריד: פיתחנו סגנון כתיבה משותף די חלק לאורך השנים. שנינו מפתחים את היסודות של הסיפור הכולל, ואז אחד מאיתנו עושה מעבר פעימות מהגיליון הראשון. השני מפתח את זה לתסריט מחוספסטיוטה ששנינו מתקנים. לגיליון הבא, השני עושה את מעבר הקצב, וכן הלאה וכן הלאה. אנו מעניקים עם ניק כל שלב בדרך בכתיבה הראשונית עד שנביא את העורך שלנו Shantel Larocque. הכותרת שלנו פרנק קווטקוביץ ‘עוזרת לנו גם לחדד את הטקסט כשאנחנו מגיעים למעברים הסופיים.

Knave: במציאות הוא עושה שמות עצם, אני עושה פעלים.

ווסטפילד: אתה שוב עובד עם האמן ניק ברוקנשייר. מה אתה יכול לומר על שיתוף הפעולה שלך איתו?

Knave: ניק הוא הכל שלנו. יש לו קלט לכל סנטימטר של הסיפור והדמויות וגורם לנו להראות טוב. סיפור הסיפורים שלו כל כך מדהים, הוא דוחף אותנו לעבוד קשה יותר שדוחף אותו לעבוד קשה יותר וכן הלאה. אנחנו, בכנות, שלושתנו, די במשפחה בשלב זה. היינו בתעלות יחד במשך שנים.

קירקברייד: הוא הקהל הראשון שלנו, אז אנחנו באמת כותבים להרשים אותו. אם ניק מתלהב מהסיפור, אז אנחנו יודעים שהוא לא רק ייראה נהדר, אלא שהוא הולך להציע רעיונות ולעזור לנו להוסיף שכבות ומרקם לכל דבר.

ווסטפילד: יש הערות סגירה?

קירקברייד: היכולת להמשיך לעבוד עם ניק ואדם הייתה נהדרת. גדלנו כמשתפי פעולה במהלך שנותינו באמיליה קול, וזה נהדר להיות מסוגל לפגוע בקרקע בריצה עם הסדרה החדשה הזו.

Knave: זה עד היום הקומיקס האהוב עלי לעבוד עליו. אני מעריץ את זה, מדי יום. אני חושב שגם אנשים אחרים יעשו זאת.

לִרְכּוֹשׁ

המלכה הפעם והעתיד מספר 1

פרסום זה מוגש תחת:

דגשי דף הבית, מדגישים,
ראיונות כמו גם טורים

ג’די מאסטר KC

מאת KC קרלסון

החודש בקולקציות קומיקס מסורתיות

קריקטורות לניצחון

קריקטורות לניצחון (פנטגרפיה): אפילו לא קומיקס כמו גם דמויות חשפנות (ויוצריהן) היו פטורים משירות במלחמת העולם השנייה. קריקטורות לניצחון מציגות בדיוק כיצד סופרמן, דונלד דאק, מיקי מאוס, כמו גם אחרים עזרו להילחם באחד הענק באמצעות ספרי קומיקס כמו גם רצועות, פנל יחיד כמו גם קריקטורות עריכה, כמו גם מודעות. גם הספר מציג עבודות מלחמה של קריקטוריסטים כמו צ’רלס אדימס (משפחת אדימס), הרולד גריי (אנני הקטן היתום), הארווי קורצמן (מגזין מטורף), כמו גם אייזנר, כמו גם רבים אחרים. זה אמור להיות האוסף המקיף ביותר שהורכב אי פעם של קריקטורות מתקופת מלחמת העולם השנייה, המשקף את הרוח הבלתי ניתנת לשחיקה של חזית הבית באמריקה – כמו גם מעל 90% מהקריקטורות כמו גם קומיקס בספר זה לא נראו מאז שלהם פרסום ראשון מאוד. נערך על ידי וורן ברנרד, עם הצגתו של חבר הקונגרס האמריקני וכן בוב דול הוותיק של מלחמת העולם השנייה. 2 עמודים 9.75 “x 13.25 אינץ ‘כריכה קשה. כל סוג של אג”ח כיום?

דברי הימים האפיים של הגר נורא כרך 7: 1981-1982

דברי הימים האפיים של הגר הנורא כרך 7: 1981-1982 (טיטאן קומיקס): הרפתקאותיו של הקריקטוריסט דיק בראון (כלומר, מצחיק להחריד!) ויקינג הגר ממשיך בקולקציה החדשה הזו של 468 רצועות בין השנים 1981-82. הם יעלו אותך! כריכה קשה של 248 עמודים 6.75 “x 8.5”. מוצע בספטמבר.

פלאש גורדון: מלכת הסערה של ולקיר

פלאש גורדון: מלכת הסערה של ולקיר (טיטאן קומיקס): הכוללת ארבע שנים (1944-48) של אקשן מדע בדיוני מלהיב! פלאש נלחם בגלריית הנבלים של נוכלים להגן על התמים, העוולים, כמו גם שפע של נשים מקסימות כמו קנג האכזריות, המלכה ואלקר, הציפורים האלימות, הענקיות, לטאות, חיות ים, אנשי סלע, ​​זאב, זאב, כמו גם עכבישים בגז! (אל תשכח, עכבישי הגז היו הרבה פחות יקרים באותם הימים – כמו גם עופרת עדיין כללה!) עשר הרפתקאות מוחלטות, שנכתבו כמו גם שצייר אוסטין בריגס. פלאש גורדון – מלך המצוק! כל יום ראשון הוא יום פעולה! 208 עמודים 11 אינץ ‘x 10 “כריכה קשה. מוצע בספטמבר.

וואלאס כמו גם רצועות עיתון גרומיט כרך 4

וואלאס כמו גם רצועות עיתון גרומיט כרך 4 (טיטאן קומיקס): עוד יותר רצועות על הכלב חובב הגבינה כמו גם על הממציא שלו. או משהו כזה. החלק הטוב ביותר בקריאת הסיפורים המצחיקים האלה במיוחד הוא שאתה לא צריך להרים את כל חתיכות החימר הסוערות כשתסיים. (הם באמת מבלבלים את הוואקום!) 265 רצועות בין השנים 2013-14 בכריכה קשה צבעונית בגודל 112 “x 9”. מוצע בספטמבר.

X-9: סוכן סודי קוריגאן כרך 6

X-9: הסוכן הסודי קוריגאן כרך 6 (IDW/LOAC): כרך זה מדפיס מחדש את רצועות הסוכן הסודי הראשון קוריגאן על ידי אמן האיחוד האירופי המפורסם ג’ורג ‘אוונס. אוונס רוחן מעת לעת עבור אל וויליאמסון, כמו גם בשנת 1980, ויליאמסון כמו גם הסופר ארצ’י גודווין העבירו את הרצועה לאוונס לצמיתות. אוונס כתב כמו גם משך את הרצועה במשך שש עשרה שנים, עד שהוא וגם פיל קוריגאן פרש יחד בשנת 1996. לאוונס הייתה קריירה ארוכה כמו גם מפוארת, מבית הבדיון כמו גם פווקט ועד EC, שם עבד לצד חבריו פרנק פרזטה כמו גם אל וויליאמסון. כרך זה כולל יותר מ- 750 יומנים שנראו לעיתים רחוקות מפברואר 1980 עד אוגוסט 1982. 276 עמודים 11 “x 10” B&W כריכה קשה. מוצע באוגוסט.

מהדורות אמן/גלריה

המהדורות של האמן של IDW מציגות סיפורים מוחלטים עם כל עמוד שנסרק בצבע מיצירות האמנות המקוריות בפועל, שהודפסו באותו גודל כמו שצייר לראשונה. מהדורות החפץ של IDW (כמו מהדורת אמן) גם דפים נוכחים שנרשמו מיצירות האמנות המקוריות בפועל. שלא כמו מהדורת האמן, אלה יציגו ספרים גם אם לא ניתן להשיג את כל הגרפיקה המקורית. הם יכולים גם לכלול תוספות כמו פרסומות, יצירות תיקים, מדריכי צבע, כמו גם יותר. גרפיטי מעצבים מהדורות גלריה נמצאות איפשהו באמצע, ושואפים להציג סיפורים מוחלטים (במידת האפשר), תוך שהם גם מספקים מבחר של דפים המוצעים גם כן כממצאים אחרים. כל מה שנסרק מיצירות האמנות המקוריות. עד כה הם מייצרים באופן בלעדי עבודה מ- DC Comics כמו גם מהטבעותיה.

מהדורת האמן המדהימה של Herb Trimpe

מהדורת האמן המדהימה של Holb Trimpe “IDW): זו תהיה כעת מהדורת זיכרון שכן אמן האלק האגדי נפטר לאחרונה. עשב טרימפה היה אחד האמנים הבכירים שעבדו במארוול בשנות השישים כמו גם שנות השבעים, כמו גם הריצה המורחבת שלו על האלק המדהים הוא מועדף עבור מעריצים רבים של צ’ה המשתוללים של ברוס באנר של ברוס באנרNge Ego, עם דיו אדירים של טרימפה וגם של ג’ון סברין, ששיתוף הפעולה שלו עם טרימפה הוא נקודת שיא יצירתית אמיתית של הסדרה! מהדורת האמן הזה מציגה לפחות חמישה סיפורים בסך הכל של טרימפה כמו גם גלריית כיסוי מדהימה לאתחל. כמו כן כולל עבודות של רוי תומאס כמו גם ג’רי קונווי. 144 עמודים 12 ″ x 17 ″ B&W (אך סרוק בצבע) כריכה קשה. מוצע בספטמבר.

מהדורת איפקס שלב אחד

מהדורת Apex שלב אחד שלב אחד (Mellellion/2000 A.D.): אמן זניט סטיב יאוול שמר על כל האמנות המקורית משלב הראשון של זניט, כך שתהיה זניט שלב אחד מהדורת איפקס ממקורם המקוריים הללו כמו גם בהמשך השנה. אתה יכול לראות את האמנות המקורית, ממש עד לבלוני המילה הדויה כמו גם סימני עריכה כמו גם סימני סגנון, כולל המברשת של Yeowell כמו גם משיכות עט. כל מהדורה גם מגיעה עם לוחית ספרים מיוחדת שנחתמה על ידי Yeowell. (במצב ששכחת, זניט נכתב על ידי גרנט מוריסון.) 96 עמוד 15 “x 19” B&W (אך סרוק בצבע) כריכה קשה.

ספרים על קומיקס

פרויקט Hellboy 100

פרויקט Hellboy 100 (יוזמת Dark Horse/Hero): האחרון בסדרה של יוזמת הגיבור לטובת יוצרי קומיקס בדרישה רפואית או כספית כוכבי הלבוי של מייק מיגנולה. על ידי רכישת ספר זה, אתה לא רק מסייע ליוצרים זקוקים, אתה זוכה לראות לפחות 100 פרשנויות ייחודיות של אמנים לשד המחקר הטבעי המפורסם ביותר של הקומיקס. התורמים כוללים את ג’ון קסאדיי, פרנסיס מנפול, טוד נאוק, ואילו פורטציו, אריק פאוול, פאולו ריברה, הוצאות סיינקביץ ‘, כמו גם, כמובן, מייק מיגנולה! מאז האופי הייחודי של ספר זה, הוא לעולם לא יידפס מחדש, כך שאם אתה רוצה אותו, הזמינו אותו עכשיו. מוצע בכריכה קשה וגם בכריכה רכה. 120 עמודים, 7 “x 10”, כמו גם בצבע. מוצע בספטמבר.

ג’יי סקוט קמפבל: קפסולת זמן 1994-2004

סקוט קמפבל: קפסולת זמן 1994-2004 (תמונה): מייסד קומיקראפט, סופר, עורך, כמו גם הכותרת ריצ’רד סטארקינגס, התיישב עם האמן ג’יי סקוט קמפבל (בשנת 2004 … היי, זה מה שמאוחר?) עשר שנים ראשונות בקומיקס. מ- Gen13, די בנות, ילדה סיכונים, בנות חמודות, אסידות בר, בנות חמודות למדי, כמו גם כל מה שבין-לבין (כמו ספיידרמן), הראיון מאויר בצורה עשירה עם יצירות אמנות B&W (של בעיקר בנות די), בתוספת 16 קטע צבע עמוד. 256 עמודים בעיקר B&W כריכה קשה. מוצע ביולי 2015 (כתוב כאן). זמינה מהדורה מוגבלת ומוספרת זמינה. הזכרתי בנות די?

אומנות משמר העכברים 2005-2015

אומנות שומר העכברים 2005-2015 (ארכיה/בום!): שומר העכבר הוא בן עשר! זה הרבה חרבות חתימות כמו גם צירים! לכבוד יום השנה לסוגיית הבכורה של הסדרה, אמנות משמר העכברים היא אירוע מדהים של העולם, דמויות, כמו גם תהליך יצירתי של הסדרה האהובה של דייוויד פטרסן, כמו גם יכללו תכונות מיוחדות רבות, כולל:

אומנות שלא נראתה מעולם מפיתוח הדמויות כמו גם עולם של שומר העכברים, כולל הציירים הראשונים אי פעם, רישומים, כמו גם איורים של סקסון, קנזי, ראנד, כמו גם מועדפים על מעריצי שומר עכברים יותר.

תמונות של הדגמים בעבודת יד של מיקומים בעולם כמו גם מבנים המשמשים להתייחסות להמחשה.

תיאור מפורט של ההיסטוריה של משמר העכברים מאת דייוויד כמו גם ג’וליה פיטרסון, כמו גם תורמים מרכזיים מעשר השנים הראשונות של הסדרה, כמו סופרת כמו גם מאייר של אשת הפיראטים המקוללת ג’רמי בסטיאן, כמו גם דיווחים אישיים של בעבודה בעולם המשמר של העכברים מכמה מהכישרונות המשפיעים ביותר של המדיום כמו גם משמר העכברים: תורמים לאגדות, כולל מייק מיגנולה של הלובוי, סטן סאקאי של אוסאגי יוג’ימבו, כמו גם גיאוף דארו של שאולין קאובוי.

כריכה קשה של 368 עמודים בגודל 12 “x 12”.

תינוקות בנשק: נשים בקומיקס במלחמת העולם השנייה

תינוקות בנשק: נשים בקומיקס במלחמת העולם השנייה (העיתונות של הרמס): בתקופת הזהב של הקומיקס, הציעו מפרסמים כותרות רבות התומכות במאמץ המלחמתי. ספרי קומיקס בתקופה זו הוצגו ארה”ב שירותים שנלחמו בכל הציר החבר’ה המסכנים, כמו גם נתנו כמה מהאמנות הנשים הראויות לציון של הזדמנויות הגיל להפקת סיפורים עמוסים, מלאי הרפתקאות, ארבעה צבעים. בפעם הראשונה, ההיסטוריון הנודע לתרבות הפופ טרינה רובינס מרכיב סיפורי קומיקס של האמנים ברברה הול, ג’יל אלגין, לילי רנה, כמו גם פראן הופר. פרשנויות תובנות כמו גם המון תוספות תיעודיות תורמות לספר המוחלט המתאר את יצירתם של אמני תור הזהב החשובים הללו. ספר אמנות זה מציע דף אחר עמוד של אקשן אישה נהדרת! 304 עמודים 7.8 “x 10.2 אינץ ‘B&W כמו גם כריכה קשה צבעונית. מוצע באוגוסט.

Zines

מגזין אייס מספר 5

מגזין ACE מספר 5: שער של ג’וזף מייקל לינסנר וכן ראיון מעמיק. כמו כן, מארק ווייד חם! הוא מחדד את ארצ’י למאה הנוכחית, עוטף את דארדוויל, כמו גם מתכונן לנוקמים. בנוסף,עוד כמה מאות דברים שהוא עושה. באופן דומה, הכולל אתחול מחדש של הסרט FF כמו גם את מדריך העלות המדהים והאינטליגנטי! מגזין חלקי 128 עמודים 7 “x 10” מגזין.

בעיה אחורה מס ’83

בעיה אחורה מס ’83: גיבורים ברחבי העולם! טיסת אלפא! ה- X-Men החדש! שומרים ברחבי העולם! קפטן קאנוק! ליגת הצדק הבינלאומית! בנוסף, ספיידרמן בבריטניה! מגזין צבעוני של 100 עמודים 8 “x 11”.

הסמטה של ​​הוגן מספר 20

הסמטה מספר 20 של הוגן: היא מופיעה בלוח זמנים דומה לשביט של האלי, עם זאת, תמיד שווה לחכות! סוגיה זו: ראיון ארוך עם פטריק מקדונל (Mutts), מיקי מאוס בגיל 85 (וניסיונותיו הכושלים להתאבדות!), ההיסטוריה של ההוביט המונפשת, בתוספת 20 ספרי הקומיקס העיקריים של תקופת הכסף. מגזין B&W בגודל 144 עמודים 8 “x 11”.

מחשבות אקראיות

צוות Scooby-Doo #11

צוות Scooby-Doo #11: חבורת סקובי נפגשת-סנאי סודי! (אני מרגיש צוות עתידי עם אותה אשה סנאי ‘ארץ עירונית.) פלוס, מרוקו שומה!

וויל אייזנר: חבילת משולבת של Life HC/DVD

אם אתה יכול לשחק תקליטורי DVD כמו גם שיש לך כמה $$$ לשרוף, בדוק את TwoMorrows ‘Will Eisner: Life Life Hc/DVD Combo Pack. בנוסף, מבצעים נהדרים של הרומנים הגרפיים של המאסטר נדרשים החודש מ- WW Norton. קריאות מסורתיות.

הדיו השחור יותר: קונסטרוקציות של זהות שחורה בקומיקס כמו גם אמנות רציפה

המוח-אימונים צריך לעיין בכתוב האקדמי, השחור יותר הדיו: קונסטרוקציות של זהות שחורה בקומיקס כמו גם אמנות רציפה מבית אוניברסיטת רוטגרס, כמו גם החקיקה עבור יוצרי קומיקס ממקפרלנד.

ניל גיימן: לעולם לא: הטקסט המועדף

המעריצים שמעדיפים את ניל גיימן צריכים לבדוק את ניל גיימן: אף פעם לאן: הטקסט המועדף, שמפייס את הגרסאות הרבות הקודמות ליצירה זו, כמו גם מחזיר מספר סצינות שנחתכות מהספרים המקוריים שפורסמו. בנוסף, סיפור נוסף.

____________________________________

KC קרלסון: הצלת העולם לאף אחד. הוא פשוט סוג כזה של בחור.

ווסטפילד קומיקס אינו אחראי לדברים המטופשים שאותו אומר KC. במיוחד הדבר הזה שבאמת הרגיז אותך. כמו להיות מודע ללשונך.

פוסט זה מוגש תחת:

דגשי דף הבית, מדגישים,
ידיעה לתקשורת

שליטה מספר 1

10 באוקטובר 2013, הר לורל, ניו ג’רזי-הכרזת הקומיקס-קון של ניו יורק: דינמיט מכריזה בגאווה על סדרת הקומיקס הקרובה, מאת אנדי דיגגל, אנג’לה קרוישנק ובן אוליבר. התואר האחרון באורווה של דינמיט של קומיקס פשע קשה מכה, ניתן לתאר את השליטה כפרוצדוראלי משטרתי אינטנסיבי בסביבה טעונה פוליטית, בדומה לכמה מהתכנות הרבות של הטלוויזיה של Primetime. צוות הבעל-אשתו של דיגגל וקרוקשנק ישתף את מטלות הכתיבה לסדרה החדשה, ואילו בן אוליבר מצטרף לשליטה כפרויקט הראשון עם דינמיט. השליטה אמורה לשחרור בתחילת 2014.

בשליטה, בלש המשטרה קייט ברנהאם מוצאת את עצמה מסתבכת בקונספירציה שמגיעה לדרגים העליונים של האליטה הכוחית של וושינגטון. כוחות עוצמתיים, חוקיים ופושעים כאחד, מפעילים לחץ על כיסוי האמת. אבל הם העריכו את קייט אם הם חושבים שהיא תתקפל תחת הלחץ. בקרה היא פרוצדוראלית של המשטרה הבוחנת את היישום מלמעלה למטה של ​​כוח על ידי אינטרסים מוקנים, מהסנטור למטה ועד שוטר הרחוב, ומהדרגים העליונים של האימפריה הפלילית עד לקורבנות בתחתית שרשרת המזון.

אנדי דיגגל, שעבודתו על השליטה עוקבת אחר ההצלחה הקריטית של תואר קו הפשע הדינמיט הקודם שלו אונני (בנוסף לעבודתו על כותרות אהובות אוהדים כמו חץ ירוק: שנה ראשונה, Daredevil, Hellblazer, Thunderbolts ו- The Losers), הציעו תובנה לגבי הפעולות שמאחורי יצירת השליטה: “פרוצרות המשטרה הן מסיביות בקולנוע, בטלוויזיה ובבדיון, אך הם תמיד היו מיוצגים באופן מוזר בקומיקס. אפילו הטובים שבהם, כמו גות’אם סנטרל, כוחות ולעיסה, יש לעתים קרובות אלמנט של המוזרה, העל -טבעית או הספנדקסי לחלוטין. בשליטה, רצינו לכתוב פרוצדוראלי של 100% משטרתית, סוג הדרמה הפשע החכם, מונע על ידי אופי, בעולם האמיתי, המנחיות בטלוויזיה. זה קשור למין, כוח ומערכות שליטה … וכיצד הגברים הקטנים צריכים לשחק מערכת שנמצאת נגדם. אם אתה אוהב את החוט, הנזקים, מצב המשחק או המולדת, אז בתקווה שליטה תהיה רק ​​הקומיקס שחיכית לו! ”

שליטה מס ‘2

“הכוח עוסק בתפיסה”, אומרת אנג’לה קרוקשנק. “אני אוהב את הרגע הזה בסופרנוס כשטוני מתסס על מה שהם הולכים לעשות כשבתם המתבגרת מבינה שיש להם אפס כוח לחלוטין עליה. עושר, מבטים, חברים במקומות גבוהים; כל אלה הם נכסים גדולים עבור נגן הכוח הממוצע, אך החיוני האמיתי להצלחה הוא פחד. יש תיאוריה פופולרית, לעתים קרובות המוצגת על ידי התקשורת, ש”אם אין לך מה להסתיר, אין לך ממה לחשוש “. ובכן, מי יכול לומר בכנות שאין להם מה להסתיר? אין שלדים בארון. אין רגע של חרטה. אין שום רצון קטן ואפל, שאם רק היינו חושבים שהם יכולים להתחמק מזה … רצינו לחקור את הדרך בה שליטה דוחפת מטה מהמיוחסים והחזקים ומה קורה כשהאנשים בתחתית מתחילים לדחוף לאחור. ”

האמן בן אוליבר אומר, “אנדי דיגגל נתן לי את עבודת הקומיקס המקצועית הראשונה שלי לפני שלוש עשרה שנה כשהיה עורך 2000AD אז. עבדנו יחד רק פעם אחת בשנים שחלפו כשמילאתי ​​בקצרה בכמה סוגיות של המפסידים. אני ממש מצפה לעבוד עם אנדי, אנג’לה ודינמיט על השליטה, ולשתף פעולה בסיפור חדש ופנטסטי. ”

המנכ”ל והמפרסם של דינמיט, ניק ברוצ’י, אומר, “במהלך הדיונים הראשוניים שלנו, אנדי הציע שאנג’לה תהיה חלק מתהליך היצירה השליטה ותצטרף אליו ככותב משותף. נדהמתי מהבקשה, אבל אנדי מיד מכר אותי בעובדה שהבקרה תהיה אחד הספרים הכי אינטנסיביים עליהם עבד אי פעם, ולקיים משתף פעולה יאפשר מחקר גדול יותר וסיפורים משכנעים הרבה יותר. ברור שצוות הבעל-אשה הזה אוהב לחלוטין את הז’אנר, ובאמת הייתי מדמיין שהם שותלים את עצמם יחד, מוקפים בספרים, טלוויזיות ומחשבים, על בסיס לילי, שופכים את הכל וצופים בדרמת שוטר אחת אחרי אַחֵר! בסופו של יום, שיתוף הפעולה ייצר סדרה קומית טובה עוד יותר. אני לא יכול לחכות לראות את הפירות של עבודתם בדפוס! ”

ג’וזף רינדט, עורך בכיר ב- Dynamite Entertainment, מסכם את תוספת השליטה לקו הפרסום שלהם בתמציתיות: “יותר קומיקס גרגרני ומבוסס מאנדי דיגגל? כן בבקשה!”

לקבלת אמנות ומידע רב יותר, בקר באתר :.

Keanu Reeves הוא אדם שעושה את הכל. לאיש היו הרבה קאמבק בקריירה שלו. והוא ממשיך לדחוף את מעטפות האופן שבו עיסוק תמונת קולנוע מצליח עובד. ועכשיו, הוא מבקש להרחיב את העיסוק הזה על ידי כניסה לזירה יצירתית חדשה. ריבס כותב סדרת קומיקס חדשה על לוחם אלמותי, שנוצרה לאחר הופעתו שלו. תמונות הקומיקס החדשות של קיאנו ריבס ברזרקר, חושפות סיפור עקוב מדם ואלים. וזה נראה מעניין כמו לעזאזל!

תמונות קומיקס Brzrkr חושפות סיפור אלים

תמונה באמצעות בום! אולפנים.

ספר הקומיקס החדש מריבס עוסק בכרוניה על חייו של לוחם אלמותי. אחרי מאות שנים של הרפתקאות שונות, אופיו של ברזרקר רוצה לסיים את חייו. הדמות היא חצי אל וחצי המון שחיה והרפתקאות אלימות במשך מאות שנים. הסיפור עוקב אחר מסעו כדי לגלות הרבה יותר על מקורותיו שלו. בסופו של דבר הוא מצטרף לממשלת ארה”ב כדי לקחת על עצמה את המשרות שאף אחד אחר לא רוצה. הסיפור הוא מעבר בין וולברין לג’ון וויק, איזה סוג של נשמע כמו הדבר הכי מגניב אי פעם. ותמונות הקומיקס החדשות של Brzrkr מ- Bleededing Cool Rase בדיוק כמה Bloody ו- Gory הסדרה מבטיחה להיות.

איקס

Mario Kart DLC Rush.mp4

0 שניות של 12 דקות, 40 שניות

לחיות
00:00
12:40
12:40

הכתיבה של ריבס היא החלק הצפוי ביותר בסדרה החדשה

תמונה באמצעות בום! אולפנים.

הפעולה והגור עשויים להיות הפנייה לקהלים מזדמנים לסדרה חדשה זו. עם זאת, מבחינתי זה הרבה יותר על ריבס שכתב שאני מתלהב לראות. השחקן היה בסרטים רבים, הרבה מהם מפורסמים כשמדובר בהיסטוריה של הקולנוע. אז לראות איך שחקן כזה מייצר את הסיפור שלו שלו, וגם זה משהו בגומחת הז’אנר, הולך להיות מעניין כמו לעזאזל. סדרת הקומיקס של Brzrkr מגיעה גם היא ממאט קינט, רון גרני, ביל קראבטרי וקלם רובינס. הסדרה כבר גייסה הרבה יותר מ -1.4 מיליון דולר דרך Kickstarter עם הרבה גיבוי לסדרה החדשה.

BRZRKR זמין כעת להזמנה מראש אידיאלית, ומשחרר ב- 24 בפברואר 2021.

האם אתה נלהב לראות סדרות קומיקס מקיאנו ריבס? תודיע לי בתגובות למטה.

תמונה מוצגת באמצעות בום! אולפנים.

Spider-Man#1 היא סדרה חדשה לגמרי של מארוול קומיקס, כמו גם התצוגה המקדימה שהבטיחה קרב מתנפץ בעיר בדפי הפתיחה שלה. ה- J.J. החדש. סדרת אברמס ספיידרמן, שנכתבה יחד עם הילד שלו הנרי, מנצלת זאת ככרית מציגה לסיפור על ראש האינטרנט שלא ראינו קודם. J.J. אברמס לא באמת התכוון לחבר סדרה של ספיידרמן, אולם הילד שלו הנרי הוא מעריץ גדול. עורך ב- Marvel Comics כמובן שירת את אברמס במשך כמעט עשור לעבוד איתו בעבודה. עם זאת, הזקן אברמס הוא בעל זיקה לקומיקס, אולם רוחו החדשנית נשענת הרבה יותר לסרטים כמו פרק מלחמת הכוכבים IX או מקומות עבודה עבור ה- Warnermedia Mega-Deal החדש שלו. עם זאת, ילדו הנרי גדל ואוהב קומיקס, כך שכאשר ג’יי ג’יי. אברמס ראה זאת, הוא הבין שיש לו אפשרות לחבר סיפור עם בנו.

כפי שסיפר לניו יורק טיימס:
עורך מארוול ניק לואי “לחץ אותי לעשות איתו ספר. לפני כשנה התחלתי לדבר על זה עם הנרי כמו גם זה התרחש באופן אורגני. כמו כן זה היה האושר של זה. למרות שדיברתי עם ניק הרבה זמן, באופן מוזר, זה מרגיש שזה פשוט התקדם מהשיחות של הנרי כמו גם אני, שיש לי מושגים שגרמו לנו לאקסטזה כמו גם ניק להיות זמין לשיתוף הפעולה. ”

באותו ראיון בדיוק הוסיף הנרי כי רצו לספר סיפור שהשתמש בספיידרמן ידית חדשה. לפיכך, הנרי כמו גם ג’יי ג’יי. סדרת אברמס ספיידרמן נופלת מחוץ לרציפות הנוכחית. הסיפור הזה הוא קצת חד פעמי, אם כי הבנת מארוול הוא עשוי רק להכניס סניף חדש לגמרי לסגול העכביש. הבעיה הראשונה היא על דוכנים כמו גם בחנויות ספרים דיגיטליות כעת. אנחנו הולכים לדבר על זה, בסך הכל עם ספוילרים. אז, בדוק סרטון של מארוול הנאה המדגיש את תרומתו של אברמס כמו גם את האמנות של שרה פיצ’לי. כשבדקת את הספר, חזור כמו גם נדבר על איך בדיוק מתנפץ על ידי האדמה יהיה עבור המיתוס של ספיידרמן.

איקס

Mario Kart DLC Rush.mp4

0 שניות של 12 דקות, 40 שניות

לחיות
00:00
12:40
12:40

ההנרי כמו גם ג’יי ג’יי. סדרת Abrams Spider-Man היא סיפור על אבות כמו גם בנים

תמונה באמצעות בידור מארוול

ברור שבאופן ברור, הסיפור הזה בליבה של ספר זה עוסק באבות כמו גם לבנים. כמובן שספיידרמן לא מקיים המון דמויות אב חי. הדוד בן כמו גם אביו ריצ’רד פרקר שניהם מתים. במקום לשים מישהו כמו קפטן אמריקה או טוני סטארק במקום זה במקום, הנרי כמו גם ג’יי ג’יי. אברמס מבדיל את סדרת הספיידרמן שלהם בכך שהפך את פיטר פארקר לאב. כן, הדמות העיקרית של ספר זה אינה פיטר עם זאת, כמו גם בנה של מרי ג’יין. כמו הילד האחר של זוג אנשי תרבות פופ מפורסמים שהופקו על ידי J.J. אברמס, שמו של הילד הוא “בן”. כמו כן הוא מוטרד, אולם במקום בסופו של דבר להיות הנבל, הסיפור הזה ככל הנראה יראה בדיוק איך הוא הופך לגיבור, ממש כמו הזקן שלו. כמובן שפיטר פרקר לא נמצא במקום פנטסטי ואף לא נראה שהוא אב פנטסטי.

פיטר פארקר בסיפור הזה יורד כמה דברים מהפיטר שלנו, לא פחות מהם יד. פטר מבלה הרבה יותר מזמנו במדעי המדע שלו, רק תותבת תותבת תותבת (לא מדע בדיוני, רק תותב ישן שגרתי). הוא נמצא בעיר על ידי התרחשות כשהסיפור מתחיל, כמו גם אנו רואים שהוא הותיר דודה קשישה במדרגה במלוא העמלה של הילד שלו. בן מתקשה בבית הספר, בעיקר מכיוון שהוא לא יכול להפסיק להגן על המתאמנים חסרי ההגנה במוסד שלו מפני בריונים. פיטר, לעומת זאת, לקח את הבריונות בעצמו מבלי להיאבק בחזרה. זה מייצר דינמיקה מרתקת, מכיוון שזה מצביע על כך שבן כבר נמצא בשכבה חברתית טובה בהרבה מכפי שפיטר היה בגילו.

איפה מרי ג’יין ווטסון כמו גם מדוע היא לא מגדילה את בנה?

תמונה באמצעות בידור מארוול

אולי ההיבט המפוקפק ביותר של הנרי כמו גם ג’יי ג’יי. סדרת אברמס ספיידרמן היא גורלה של מרי ג’יין ווטסון-פרקר. בקרב הפותח נגד הנבל המסתורי, MJ הוא אידיאלי שם בעובי זה. היא ממהרת לצד של פיטר, שמאבד בבירור את הקטטה. בשלושה עמודים בלבד, MJ נהרג על ידי הנבל. אנחנו לא רואים את סוף הקרב. מה שאנחנו רואים הוא אנדרטת הקברים עבור MJ. זרועו של פיטר נעלמה כמו שהוא מחזיק את ידו של בנו. ואז הסיפור מדלג קדימה 12 שנים. בריונים מתגרים בן על מות אמו, כמו גם על הילד חולמים עליה שטוף בדם. עם זאת, ככל שאנו מגלים הרבה יותר על הנבל, אנו רואים שייתכן שהסיפור של MJ לא נגמר.

אחרי העמודים הראשונים, אנו רואים רק את הקאדאוורס הרבה יותר זמן. הוא הלך אליהם על ידי מיניונים חצי-רובוטיים מוזרים, ומטלטל על “כישלון” נוסף אחד. (הוא גם אוכל ברטוורסט עם טפרי המתכת שלו. האם זה רמז? האם האם האם זה רמז? האםזה פשוט גס? מי יודע!?) הפרט המכריע זמין בפאנל האחרון בדף, שם אנו רואים שהוא נראה שיש לו את גופו של MJ בבור מדע בדיוני מוזר של נוזל אדום. היא עשויה להיות שיבוט או שהוא איכשהו הגיע לרשות השרידים האמיתיים של MJ. כך או כך, הדבר מצביע על כך ש- Cadaverous אינו כל כך נבל חדש עם זאת גרסה של מישהו שיש לו קשר הדוק גם לפיטר פרקר, MJ, כמו גם לספיידרמן. כמובן שספיידרמן, בסדרה זו, יהיה בן. הוא ירש את כוחותיו של אביו, כמו גם בעמודים האחרונים של דודת הקומיקס מיי מספקים לו את החליפה הישנה של פיטר.

פיטר כמו גם בן פרקר יהיו ספיידרמן יחד לפני שזה ייגמר

תמונה באמצעות בידור מארוול

J.J. אברמס נשבע על ידי “תיבת המסתורין” כמו גם סדרת הספיידרמן שלו אינה שונה. הסיפור מפעיל כמון חששות שכן הוא מספק פרטים על העולם הזה. אנו מבינים מדוע פיטר מפסיק להיות ספיידרמן, אנו חושבים. MJ נפטר גם כשהוא איבד זרוע. כהורה היחיד של בן, זה לא יהיה אחראי לו להמשיך להיות גיבור. לא רק זה, נראה שהוא רוצה לחסוך את ילדו את הכאב של חיי גיבורות, ומרתיע אותו מלהטפל בכל אדם עם זאת. עם זאת, בן הוא ילד מהורהר. לדוגמה, אנו רואים את זה לפני שהולך לבית הספר, הוא מכין דודה מאי ארוחת בוקר במקום השיטה האחרת בסביבה. בן בסופו של דבר היה ספיידרמן, אולם נראה כי גם נטול סיכונים להניח שפיטר יתורם שוב את המעטפת של העכביש.

ובכל זאת, זהו J.J. מפרק אברמס, כך שיש ציפיות מחתילות. הסיבות שפיטר הפסיק להיות ספיידרמן אולי יצטרך לעשות עם הרבה יותר מסתם מותו של MJ. הסיבה שהוא נשאר מבן עשויה להיות לא בסיסית כמו שאנחנו חושבים. עם ארבע בעיות שנותרו בסדרת ספיידרמן, הסיפור עשוי ללכת לכל מקום. הדאגה שנשארת, עם זאת, היא אם זה יהיה חלק מתמשך בספיידר-מיטהוס או סתם סיפור אחד של אבא כמו גם ילד על אבא כמו גם בן.

איך אתה מרגיש לגבי זה? אני רוצה להבין בתגובות אם זה סיפור שמעניין אותך או אם זה אחד שתמתין בכריכה רכה המסחרית שיסיים. לשפוך בתגובות או לצעוק אותנו במדיה החברתית.

תמונה מוצגת באמצעות בידור מארוול

פוסט זה מוגש תחת:

דגשי דף הבית, מדגישים,
ראיונות וטורים

ים הצערים מספר 1 כיסוי אלכס קורמאק

ריץ ‘דאק כתב צבי נינג’ה מוטנטים בגיל העשרה, קסם מרזב וקומיקס האימה הפופולרי, דרך העצמות. הוא שוב משתתף עם אמן הדרכים אלכס קורמק לים של צער, סיפור טרור שנקבע במעמקי האוקיאנוס האטלנטי. Douek חולק כמה טיפים מפתה על הסדרה עם רוג’ר אש של ווסטפילד.

ווסטפילד: דרך Bones נוצרה בהשראת אירועים אמיתיים. האם הדבר נכון גם לים הצערים?

Rich Douek: Sea of ​​Sorwors הוא גם השראה מאירועים אמיתיים, אך בדרך שונה במקצת מאשר דרך העצמות. בעוד שבכביש, הסתכלנו ישירות על מצב מחריד בגולאג, הנה, אנו מסתכלים הרבה יותר על לאחר מלחמת העולם השנייה, וכיצד זה השפיע על האנשים. אבל, אנו נמשכים על אירועים היסטוריים בוודאות – למשל, הצוללת שהצוות מנסה להציל הייתה ספינה אמיתית שנעלמה במהלך המלחמה – ישנם מעט פרטים כמו ההסתובבות שלהם בסיפור, שאנחנו מקווים שאנשים יתקיימו להעריך ולהרים הלאה.

ווסטפילד: כמה מחקר עשית עבור הסיפור?

Douek: הרבה! זה היה מעניין מכיוון שאלכס ואני לא רק היינו צריכים ללמוד על צלילה, פעולות הצלה ואוקיאנוגרפיה, אלא גם היינו צריכים ללמוד על המצב של כל הדברים האלה והרבה יותר בשנות העשרים! כך, למשל, דברים כמו כמה צוללנים עמוקים באותה תקופה יכולים ללכת באופן מציאותי, אילו טכנולוגיה וטכניקות שימשו להצלת אוניות, כל אותם נושאים היו דברים שרצינו לחנך את עצמנו. דבר נהדר בקהילת הצלילה הוא שיש הרבה אנשים שמתעניינים באמת בהיסטוריה של זה, כמו גם בתרגול, כך שהצלחנו למצוא שפע של מידע שם שעזר ליידע אותנו.

ווסטפילד: למה הקוראים יכולים לצפות בספר?

Douek: כמו עם דרך העצמות, הם יכולים לצפות למותחן מתוח ומתוח, שם הדמויות שלנו נדחפות לקצה שפיות. אבל לא רצינו רק לחזור על הכל פתק לקבלת הערה, כך שבוודאי יש לנו כמה הפתעות במעלה השרוול שיציב את ים הצערים משני דרך העצמות, ומסיפורי אימה אחרים שם בחוץ.

ים הצערים מספר 1 קייטי סוואטסקי כיסוי תמריץ

ווסטפילד: מיהם הדמויות הראשיות הקוראים ייפגשו?

Douek: שתי דמויות שאנו עוקבות אחריהם הם גברים שהיו בצדדים מנוגדים של המלחמה, ושניהם נשארים רדופים על ידי זה בדרכים שונות. ניק שואלס הוא הצולל הראשי בוואגבונד, והוא חיפש את שתיקת העמוק כמקום להסתיר מהזוועות שחווה בתעלות. אלברכט פייפר הייתה חוויה שונה מאוד של האוקיאנוס כקצין בסירת ה- U, ברמן. מבחינתו, זה מקום של אימה וסכנה – אך גם הזדמנות, מכיוון שהוא מכיר את מקום המנוחה הסופי של הספינה ואת הזהב שלה.

ואז יש את צוות הווגאבונד עצמה – מצד אחד, יש לך את דיקה הארלו, הקברניט, ומהמר בלתי ניתן לתיקון – המסע הזה הוא ההזדמנות האחרונה שלו לפנות את חובותיו – אבל כדי לוודא שהוא לא יברח עם הזהב , המאפיונרים שהוא חייב ששלחו את ג’ים הוקינס “שטופת השמש” וחבורת חוברים כדי לפקוח עליו עין – כך שהמתחים פועלים גבוה לפני שהם אפילו מוצאים את הספינה השקועה.

ווסטפילד: אתה עובד שוב עם האמן אלכס קורמק. מה הופך את זה לשיתוף פעולה טוב?

Douek: אהבתי את יצירות האמנות של אלכס כי הפאנל הראשון שראיתי עליו, והעבודה על Road of Bones גרמה לי לאהוב אותו כמשתף פעולה. יש לו תשומת לב מדהימה לפרטים ותמיד מביא רעיונות נהדרים לשולחן כשאנחנו מדברים על איך ייראו העמודים והכיסויים.

זה שיתוף פעולה נהדר מכיוון שלמדנו כיצד לבנות אחד על חוזקותיו של זה ולשלב את הפרספקטיבות שלנו לגבי מה שהספר יכול להיות. זה עוזר לנו ליצור חזון אחיד חזק יותר ממה שאחד מאיתנו יכול לעשות לבד.

ווסטפילד: יש הערות סגירה?

Douek: אני אומר את זה הרבה, אבל דרך של Bones הייתה המיזם הראשון שלי לכתוב אימה, והתגובה שהגעתי אליו הייתה פנטסטית. אני מקווה שים של צערים יראה לקוראים כמה אני אהבתי את הז’אנר, ושיש לי הרבה סיפורים גדולים ואפלים לספר. אלכס ואני מקווים שכל מי ששמח בדרך של עצמות יגיע איתנו לטיול האוקיאנוס הקטן הזה, ויסתובב עוד הרבה יותר כשסיימנו.

זה מרגיש כמו שבוע כבד של הארלי עם הטריילר הראשון של הציפורים של הטרף שנפל לאחרונה. כמו כן, יש לנו אישור סופי בתאריך השחרור לסדרת האנימציה של Harley Quinn של DC Universe.

באירוע שנערך לאחרונה התרכז סביב הארלי קווין, די.סי. חשפה השבוע את הבכורה של התוכנית בקומיק קון בניו יורק. זה יפגע בשירות הסטרימינג שלהם בסוף הסתיו. בדק את כל הפרטים הדרושים לך.

איקס

Mario Kart DLC Rush.mp4

0 שניות של 12 דקות, 40 שניות

לחיות
00:00
12:40
12:40

HQ של DCU מופיע הכולל הארלי קווין אחד

האירוע היה מתוזמן באופן טבעי לבכורה בקומיקס-קון בניו יורק, אחד מאירועי הקומיקס הגדולים השנה. ההפעלה המוקפצת הייתה מחווה ענקית להרלי קווין. באירוע הוצג כל תלבושות כמו גם אבזרים מהסרט החדש של האקשן החי, ציפורי טרף, בו הארלי הוא הגיבור הראשי. מוצגים המלטה האייקונית שלה כמו גם זוג גלגיליות מגלגיליות מהסצנה בסרט החדש, בצבעים המסומנים המסחריים שלה. עם זאת, הומאז’ים של הארלי לא נועדו רק לסרט הציפורים החדש של הציפורים הקרובות בלבד.

ההיסטוריה הארוכה של הדמות עם הקומיקס לאנימציה לסרטי המסך הגדול בסופו של דבר היו כרוניים באומנות מבריקה. באירוע ראו רבים מקומיקס DC כמו גם נוכח Honchos Head. בעוד שאמנים אחרים נכחו בכדי להציג את אמנותם כמו גם את המוטיבציה של הארלי קווין, אף אמן אחר לא עשה תפיסה לא פחות מאשר שוטר חדשני של DC קומיקס ג’ים לי. אגדת הקומיקס הפקידה אמנות מקוונת של הארלי קווין על הקירות במהלך האירוע.

הפופולריות הגדולה של הארלי קווין

הנסיגה הגדולה ביותר מאירוע ה- DCU HQ ב- NYCC 2019 הייתה הצהרת תאריך השחרור של מופע האנימציה החדש. הסדרה החדשה אמורה להופיע לראשונה ב- DC World ב- 29 בנובמבר 2019.

שמענו זה מכבר על כך שהמופע הזה נמצא בפיתוח, מאז שהקווין החיה הציג קהלים חדשים לטירוף המדהים שהוא הדמות. עם השפעתו של מרגוט רובי מאחורי הדמות, הארלי קווין קוויק בסופו של דבר הייתה אחת הדמויות הבנקיות ביותר של DC Universe. כל כך הרבה כדי להבטיח שגם אחרי ציפורי טרף, רובי אמור להשלים את הפונקציה בקאסט המאומת של ג’יימס גאן של סרט ההתאבדות הבא.

תמונה דרך DC.

וזה רק הגיוני שהארלי מקבלת סדרת אנימציה משלה. בניגוד לדמויות אחרות של DC Comic כמו גם בלי ג’וקר, כמו גם לייצר דרכה משלה ביקום. פרסם את סגל ההתאבדות, הסרט שהציג את האקשן החי הראשון של הארלי קווין, הפופולריות של הדמות הגיעה לגבהים חדשים.

לפני שציפורים של טרף התרחשו, ג’וקר כמו גם סרט אקשן חי של הארלי עם ג’ארד לטו ורובי שחזרו לסיפור מעוות, היה כביכול בפיתוח. רבים נאנחו באופן קולקטיבי בהקלה רואים את התפקיד לעולם לא מתממש. עם זאת, ההארלי בסופו של דבר נכנסנו לטריילר ציפורי הטרף הוא כל מה שרצינו כמו גם יותר.

סדרת האנימציה של הארלי קווין המיוחלת ארוכה על יקום DC

יוצרי המקור החדש של DC World הם ג’סטין הלפרן, דין לורי, כמו גם פטריק שומאקר, שעבדו בעבר על נכס אחד נוסף של קומיקס, איזומבי. הסדרה רואה את הרפתקאותיו של הארלי קווין (קיילי קוקו) לאחר הפרידה שלה עם הג’וקר (אלן טודיק). כמו גם להרפתקאות אלה (מוטעות) היא ה- BFF שלה, הרעל קיסוס (אגם בל). הנחת היסוד נראית דומה מאוד לסיפור הגילאים בו גברת צריכה לגלות את המיקום שלה בעולם כמו גם מה מגדיר אותה, בלי לה ניכר אחר. אה, כמו שהיא נבל כמו גם מטורף באופן מוסמך.

זה עיבוד נפלא של הנחת יסוד חביבה המשמשת לנבל בעולם של גיבורי על. היבטי הקומדיה של המופע מבטיחים גם נקודת מבט שלא נראתה מעולם על העולם הזה כמו גם על הדמויות שלו.

תמונה דרך DC.

צוות השחקנים של סדרת האנימציה של הארלי קווין מרהיב

בסדרת הארלי קווין מציגה קול של אולסטאר היה מרגש בטירוף. קיילי קוקו הוא הארלי החדש, כמו גם שאר צוות השחקנים התומך הוא מדהים באותה מידה. דידריך באדר, שהשמיע את ברוס וויין כמו גם את באטמן בבאטמן המצליח ביותר: ההתחלה כמו גם הנועזת, חוזרת. כריסטופר מלוני מגלם את ג’ים גורדון, יחד עם סנאא נתן כסלינה קייל כמו גם ג’יאנקרלו אספוזיטו בתפקיד לקס לות’ור.

הנחת היסוד לסדרה נראית דומה להפליא לתחילת הטריילר של ציפורי הטרף. אז יהיה מרתק לראות בדיוק איך הסדרה המונפשת שונה מהסרט האקשן החי, שמשחרר בפברואר 2020.

סדרת האנימציה המונפשת הבוגרת הראשונה של DC Universe אי פעם (!)

אחד הדברים הטובים ביותר הוא שהארלי קווין החדש אנימציהסדרת D היא סדרת קומדיה מונפשת למבוגרים.

בעוד שהארלי כמו גם ג’וקר בדרך כלל הולכים בקו דק בין היותו וולגרי כמו גם אלים, הרלי בדרך כלל יורד ליקום PG. כמו כן, למרות התיאור הפסיכוטי, כמו גם פעולות גוריות שהאזור בדרך כלל מרמז עליהן כמו גם נרמזים על ידי שני המפקחים. אפילו ההארלי בפעולה החיה הייתה מהדורת PG-13 של הדמות. אז האם הסדרה המונפשת יכולה לבסוף לאפשר להרלי לעולם של וולגריות מדורגת R כמו גם גור? זה בהחלט נראה ככה. כמו גם מדוע לא, בתנאי שלחברו לשעבר של הארלי יש סרט משלו, ג’וקר שמעורר מעט מחלוקת עצמה.

לפיכך, מאפייני האנימציה של DC Comics היו PG ל- PG-13, עם כמה חריגים בולטים. לעומת זאת, מקורי העולם של DC, היו מפורשים באופן בוטה. טיטאנים כוללים דמויות אהובות על מעריצים שמפילות פצצות F שמאלה כמו גם ימינה. בעוד שסיירת דום לקחה את הדברים לרמה אחת מפורשת יותר מינית עם הגמישות שלהם בדירוג ה- MA הבוגר.

זה הגיוני שדמות כמו הארלי משחקת יותר בזירה למבוגרים מאשר PG-13 ידידותי לבני נוער. זה בהחלט יהיה מרתק לראות בדיוק איך הכל מסתדר בעולם אנימציה. הטריילר שפורסם ב- SDCC 2019 גורם לו להסיר בדיוק איזה סוג של מופע מעוצב לחלוטין, כמו גם מצחיק זה יהיה.

סדרת האנימציה המקורית של הארלי קווין המקורית של DC תעלה לראשונה ב- 29 בנובמבר 2019.

האם אתה מתרגש מהארלי קווין הבוגר ביקום DC?

הבה נבין לזכות בתגובות למטה או במדיה החברתית.

פרסום זה מוגש תחת:

דגשי דף הבית, מדגישים,
ראיונות כמו גם טורים

פנס ירוק: מגזר 2814

מאת רוברט גרינברגר

האמת, פנס ידידותי לסביבה היה במצב נורא בראשית שנות השמונים. איפשהו סביב הבעיה מס ‘150, מייק וו. באר נכנס לתפקיד הסופר כמו גם בהל ג’ורדן הוגלה מכדור הארץ במשך שנה אחת, מה שנפצע לקח טוב יותר לשנתיים של זמן אמיתי. במהלך ריצה זו, מושכות העריכה הועברו לעורך האמן שהפך לעורך ארני קולון, כמו גם בזמן שג’ואי קוואליירי חיבר את מרבית הסיפורים הראשונים בנקודה זו, הספר היה סביב המיקום באופן יצירתי. עבודות משובחות נערכו עם סיפורי הגיבויים של חיל ה- GL, והציגו בפנינו מגוון רחב של כישרונות, כולל בריט בשם דייב גיבונס בבעיה מס ‘161. ובכל זאת, הספר התנודד עד שארני החליט לבסוף לחזור ללוח השרטוט.

“רציתי לעשות את זה”, הסביר לי ליין שיטה בחזרה בכתב העת הקומיקס #100. “זה באמת בדיוק איך שהכל התרחש. ערכתי פנס ידידותי לסביבה ככל הנראה נפוץ יותר מכל סוג של ספר אחר שאי פעם ערכתי. הייתי עושה כאן בעיה, שתי בעיות כאן, בעיה שם; הם היו מגיעים כמו גם מחוץ לשולחן העבודה שלי כמו הבן האובד. זה פשוט המשיך לצוץ. כשהיא הלכה עם תקופה מוזרה במיוחד של גלגולתה, כמו גם אנשי הצוות החדשניים עמדו להשתנות, נכנסתי פנימה כמו גם נאמרתי לדיק [ג’ורדנו], ‘היי, אם אתה דואג לגלות אנשים חדשים לעשות את ספר, אני רוצה להיות זה. אני רוצה לחבר את הדמות הזו. ” כמו גם דיק אמר, ‘בסדר’. כמו גם הסתכלתי על כמה דוגמאות של יצירות אמנות של אמנים, אהבתי מאוד את העבודה שראיתי של דייב גיבונס, כמו גם קראו לו כמו גם ‘היי, רוצה לעשות פנס ידידותי לסביבה? ‘הוא אמר,’ אה, ילד! ‘כמו גם כן. ”

גיבונס היה בדור מיומנות שגדל בגיבורי הסילבר תקופת הכסף של DC, כמו גם היה מרוצה כשהוא נאלץ לצייר זרם קבוע של סיפורי GL Corps, אולם הוא באמת רצה את ההובלה כמו גם סיפק לווין התחייבות לשנה. התוצר של אותה שותפות נאסף לבסוף בפנס ידידותי לסביבה: מגזר 2814 כרך ראשון. אוסף הסחר כולל פנס ידידותי לסביבה #172-176 וכן 178-181.

כדי לגרום לדברים להתגלגל, ווין בילה שבוע עם גיבונים שדיברו על צוות השחקנים של הדמויות, בדיוק איך להביא את הגלות של ג’ורדן לסיום כמו גם לאן ללכת הלאה. דמויות חדשות כמו גם נבלים הוגשו כמו גם עבודה החלה ברצינות. “היינו עולים לטלפון מתי או פעמיים בשבוע, ככל שהצעקות מהסדר כשרואים את הוצאות הטלפון יעידו. לא היו לנו בעיות. החלקות שלי הן תמציתיות מאוד, עמוד קיצוני כמו גם פירוט פאנלים- y, פשוט למעקב. לדייב מעולם לא הייתה תלונה שאני מודע לה, כמו שמעולם לא הייתה לי תלונה איתו. היה לי זמן נפלא לעבוד איתו. ”

האל חזר כמו גם ניסה לאסוף את קטעי חייו כטייס, ועבד עם קרול פריס בפרריס מטוס, מנסה להתייחס מחדש לרומנטיקה שלהם רק כדי לגלות שהיא יוצאת עם קליי קנדל, אדם חדש. ווין הציג בצורה חכמה קומץ חלקות משנה (זוכר עלילות משנה בקומיקס? אני מתגעגע אליהם.) כולל הגעתו של ברוס גורדון לקאסט, טלגרפית למבקרים שמוקדם או מאוחר יותר אקליפסו עומד להיות חלק מהסיפור. עם זאת, ראשית, GL נאלצה להתמודד עם הכריש כמו גם יש שכפול של דיאלוג ארבעה עמודים המהדהדים אירועים ב- Flash #332, כמו גם אז הגיע צוות ההריסה. האויבים החדשים עוצבו על ידי גיבונס וכן סיפקו לגיבור ריצה לכספיו.

חוטים רבים נשזרו לספר כולל הקמת הטורף, שנועד לסדרה משלו, שיושך על ידי רוס אנדרו, שמעולם לא התממש. כמו גם בזמן שהיו רמזים לדמות שהקניטו את הדימוי, שגם לא הלכו לשום מקום.

וויין התקשה לבצע את המועדים שהפעילו גיבונים להיות תלויים בדיו בפעם הראשונה בקריירה שלו, החל ממייק דקרלו, לפני שגייס את מארק פארמר כדי להתחיל לעבוד איתו באנגליה, מה שהביא מראה טוב בהרבה. בעיה מס ‘177 נפגעה כאחד ההדפסים האחרונים שהיו משתמשים בהם כדי לחבר חור בשגרה (אחר הופיע בשנת 184).

הסיפור הסופי בכרך פרש ג’ורדן את החיל, מנסה להתחייב במשרה מלאה למחויבות לקרול, ומסייע לה לבנות מחדש את פריס לאחר GL כמו גם צוות ההריסה הרס אותו בעצם. זה הקים מעגל סיפורים שהציג את ג’ון סטיוארט כמפעל החדש הידידותי לסביבה של המגזר (והסביר מדוע האל ישב למעשה את הדילמה על אדמות אינסופיות) עם זאת, כמו כן, ראו גיבונים יוצאים מהספר לקראת לוח הזמנים, לאחר מספר 186.

כששניים אלה לחצו, הספר זינק לגבהים שלא נראו מספר שנים וכן סיפק כמה סיפורים מעניינים שמחזיקים היטב גם בימינו.

לִרְכּוֹשׁ

פנס ירוק: מגזר 2815 כרך א ‘. 1 שג